​李可染 山水画《万山红遍》

李可染 山水画《万山红遍》

《万山红遍》为李可染先生的代表之作，不凡之处便是作者用了大量朱砂来渲染画面，满目红山，意境非凡。1962-1964年间，李可染共创作了七张尺幅各异的《万山红遍》（那...下图应该有假的，额...考考各位看官的眼力[doge]）。其中三幅现分别藏于中国美术馆、中国画院和荣宝斋;一幅为可染先生家属收藏;另有三幅被海内外藏家珍藏。

李可染首次创作此题材是1962年在广东从化，款识题于画的右上角，为“万山红遍，层林尽染，一九六二年秋可染作于从化翠溪宾舍”，此作原为画家家属所藏，1999年为“李可染基金会”筹资，委托中国嘉德拍卖，以407万元被台湾藏家林百里竞得；

第二幅创作于翌年，仍是在广东从化，款识题于画的右上角，为“万山红遍，层林尽染，一九六三年可染于从化”，此画1963年出版于第6期<美术>杂志，李可染把它捐赠给中国美术馆，现藏中国美术馆。

其他五幅皆在1964年创作于北京西山。李可染先用半斤内库朱砂创作了四幅，其中两幅较小的，两幅大的。两幅小的分别为：画右上角题“万山红遍，层林尽染，一九六四可染写毛主席词意于北京西山八大处”。现藏于李可染家中，曾被多次出版。另一画左上角题：“万山红遍，层林尺染，毛主席词意，一九六四年可染”。

红为画面主调，但墨色依然是重要的背景和轮廓衬托。积墨山水完成之後，再蘸朱砂由浅至深地逐步点染。可染先生用朱砂如用墨，运用完全相同的笔法和墨法，使得色、墨融合，浑然天成。只见朱砂略浅处，有墨色浮上;中间色调处，则墨色相融;最为明亮处，点以厚重朱砂。整个画面最终呈现出的色调效果颇有明代剔红、剔犀漆器的特点，极为庄重雄浑、古朴典雅。

据鉴藏家刘文杰考证，1962年至1964年间，一次偶然的机会，李可染得到了半斤故宫内府朱砂，开始尝试用朱砂写积墨山水。他以毛泽东<沁园春•长沙>中的“看万山红遍，层林尽染”两句为情境，创作了七幅《万山红遍》题材的作品，这是李可染的里程碑式画作。

画家吴冠中在《魂与胆——李可染绘画的独创性》一文中评论说：“我感到《万山红遍》一画透露了作者艺术道路的转折点，像饱吃了十余年草的牛，李可染着重反刍了，他更偏重综合、概括了，他回头来与荆、关、董、巨及范宽们握手较量了！他追求层峦叠嶂的雄伟气势，他追求重量，他开始塑造，他开始建筑！李可染采用光影手法加强远近感，他剪凿山的身段以表现倔强的效果。”

1999年，仅2.8平方尺的《万山红遍》一举夺魁，成交价高达407万元，创造了当时李可染作品拍卖的最高价位，也创造了中国画单平方尺最高价位，震动了整个书画界及拍卖市场。2000年，他的另一件《万山红遍》(3.1平尺)又爆奇闻，在多位买家的激烈竞投下，价格一路大飙升，最后在501.6万元的价位上一锤定音，使李可染作品的拍卖价和中国画单平方尺价又创新高。李可染创作的《万山红遍》一时成了收藏界的热门话题。

2007年5月28日李可染的《万山红遍》在经过热烈竞拍后，最终以逾3500万港元高价成交，再一次刷新画家作品最高成交价的世界纪录。《万山红遍》1962年在香港定价300余元，到了1979年就涨到1万元，及至2000年《万山红遍》却跳至到501.6万元人民币。据此，李可染先生的作品在大约40年的时间里，其画作的价格增长率约1.7万倍。可能有人就要问了，这画这么好！为何李可染只画了七张？难道就不会多画点吗？其实这个问题很简答，不是李可染不画，而是画不出来了。

《万山红遍》中所用的红色染料，是乾隆御用的，这几百年流传下来极为珍贵，李可染就得到了这一小点，所以只够创作七幅《万山红遍》，换一种原料，都没有这种效果。可见，创作好的画作是需要机遇的。“看万山红遍、层林尽染”是毛爷爷词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。五十年代开始，尽管中国画坛掀起了描绘毛泽东词意的热潮，但极少有画家敢於尝试“万山红遍”这一题材。

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